Faire un top dix, n’est pas chose aisée. Si les dix albums si dessous sont indéniablement ceux qui m’ont le plus marqués en 2018, il m’est impossible d’établir un classement entre eux. C’est pour cette raison que le classement alphabétique a été retenu

CHRCH - "Light Will Consume Us All".

CHRCH est probablement ce qui se fait de mieux dans la scène Doom Metal actuelle. Dark, heavy, atmosphérique.

Daughters –"You Won’t Get What You Want" 

Je ne pourrais mieux décrire le contenu de ce nouveau Daughters que ce commentaire vu sur youtube "Sounds like old QOTSA on meth".

Doomcult - "Life Must End" 

Découvert fin décembre, il a réussi à se créer une place instantanée dans ce top. Second album de ce one man band Hollandais, qui impressionne par sa capacité à proposer un doom intimiste, mélancolique. Chronique à venir.

Gaerea - "Unsettling Whispers"

Premier album faisant suite à l'ep sorti en 2016. Les portugais font dans un black metal poisseux, saupoudré de mélodies imparables supportés par  de riffs aussi denses et cradingues que bon nombre  de groupe de sludge.

Idles – "Joy as an Act Of Resistance" 

Les Britishs d'Idles contre attaque avec un album qui garde la même énergie brute et débridée qu'avait établit leur premier album "Brutalism", tout en bénéficiant d'une meilleure production et de compositions plus matures.

John 3:16 - עשר

L'album de la maturité pour Ph.Gerber avec son projet John 3:16. Un album d'une beauté et d'une pureté rare. Injustement trop méconnu.

Sleep – "The Sciences"

Véritable tour de force réalisé par Sleep qui à l'ère d'internet est parvenu à garder secret la sortie de ce nouvel album, surprenant les doomsters du monde entier  le 19 avril que  sort "The Sciences", le 20 avril. 6 nouveaux titres ( bon, 5 et demi, car si "Sonic Titan" n'est pas nouveau, c'est la première fois qu'il est enregistré en studio ) d'un Sleep assez classique qui n'hésite pas à incorporer de nouvelles influences. Un véritable trip sonore.

Turnstile : Time & Space

Comme quoi en 2018 il est encore possible de sortir un album de punk hardcore rafraîchissant. Intense.

Whispering Sons - "Image"

Post-Punk sombre, avec ce chant féminin grave qui nous amène quelque part entre… Joy Division et le premier Dead Can Dance.

Wiegedood: "De Doden Hebben het Goed III"

Troisième album pour mes compatriotes. Après un premier album magistral, et un second album un petit peu en dessous, Wiegedood revient au premier plan avec son black metal mixant intensité et mélodies imparables. Imparable

Le Madfest redémarre cette année 2019 avec une affiche aussi groovy que bourdonnante et pour cette édition l'ambiance sera fortement stoner sous différents angles.

Les Lillois de Greenlady feront leur retour à Calais avec leur stoner rock accrocheur qui ne sera pas sans ravir les amateurs de groupes comme Queens Of The Stone Age pour ne citer qu'eux.

One Eye Dollar, lillois également, délivreront également un set bien trempé et lourd avec leur stoner metal allié à une énergie punk.

Headblaster de Cambrai vous proposeront du riff bien gras avec leur stoner renforcé d'une ambiance fortement southern metal.

Les expérimentés lillois de Glowsun clôtureront la soirée avec un set de stoner rock au psychédélisme avéré et vous feront voyager au gré de leurs compositions planantes et massives.

Une édition qui s'avère bien huilée et c'est encore bien nombreux dans le respect et la bonne ambiance que nous vous attendrons.

Ouverture des portes prévue à 20 heures, tarif UNIQUE de 4 euros et une conso offerte, à ce tarif vous ne pourrez qu'apprécier.

AUTOPRODUCTION/2012

Nous évoquions déjà The Witch dans nos pages il y a quelques mois avec leur second Ep, cette fois ci nous nous attarderons sur le 1^er Ep des nordistes sorti en 2012.

Déjà pour cette première galette, une énergie accrocheuse était de mise avec des variations excellemment adaptées et maîtrisées.

Ce sont cinq titres où les mélodies voguent et restent en tête tant sur les passages bruts que plus posés.

« The Burning Fire » par exemple renferme à la fois cet aspect épique puis un metal assez rock’n’roll dans l’esprit.

Les rythmes accélèrent et s’adaptent aussi selon les parties proposées. Vous aurez votre compte en blasts et autres douceurs plus mid tempo.

« Fear and Loathing » se présente également rock’n’roll et accapare encore l’attention active menant au headbang.

Le passage gratte/batterie que l’on trouve sur le break ne sera pas sans rappeler les débuts de Mastodon. Puissance et accroche sont les maîtres mots dudit titre.

On évoquera également la très groovy « Pachyderm Storm » et son début qui hume bon le bourbon. Les amateurs de combos à la Red Fang sauront retrouver ce feeling qui pousserait à une gigue bien arrosée. Les chant est ici aussi riche en changement mêlant soigneusement hargne et mélodie.

Le groove se distribue aussi par paquets sur « Silent Death » et Irond Head ».

La première bien dansante dégage un côté positif et les gaziers, comme il sera aisément constaté, tâtaient déjà sévèrement niveau maîtrise.

La seconde se doit d’être écoutée après une dure journée de labeur, celle où les nerfs à vif vous vous sentez vidé et impuissant, tant l’énergie de celle-ci défoule comme il se doit. Les cervicales, elles, ne vous remercieront pas.

Chouette (re) découverte encore et un côté déjà bien prometteur réside dans cette première galette des nordistes dont le metal proposé est proposé dans une joie et une bonne humeur puissante et communicative.

Hugh Grunt

AUTOPRODUCTION/2016

Allons en Belgique aujourdh'ui où nous calmeront le jeu après un enchaînement de groupes brutaux et pour l’occasion concentrons nous sur Hyde et cet album qui propose ce que l’on pourrait définir de doom gothic metal.

Une introduction puis huit où mélodies progressives, deux chants féminins qui se complètent parfaitement et ambiances mélancoliques mènent la barque.

L’écoute de « The Seeds Of Doom » est un véritable voyage rempli d’émotions, et force est de constater au fur et à mesure du trajet que le groupe maîtrise brillamment son art. C’est carré et le feeling est accrocheur.

Petite nostalgie dans la mesure où les adorateurs des combos doom de l’époque 90-2000 s’abreuveront à satiété d’ambiances qui ne sont pas sans rappeler Paradise Lost, The Blood Divine, My Dying Bride ou encore Crematory.

Hyde sait proposer progressivement des passages qui bercent délicatement l’auditeur comme sur « The Brightest Stars »-mention spéciale à l’alliance des deux chants qui est vraiment bien rendue- où les mélodies flottent et vous emmènent.

Le tempo est posé sans pour autant exclure une certaine lourdeur (je pense ici au passage où s’enchaîne la double pédale) alors que les mélodies s’envolent avec une bonne vélocité.

Le combo sait aussi durcir l’ambiance sur un titre comme « Anacatesthesia » et son intro à la basse qui bourdonne et le pont mélodique suite à quoi le tempo accélère et les grattes alourdissent le ton.

Passage ultra accrocheur qui soit en disant entraîne un headbang certain tant le groove de ce moment est bien forgé.

Le titre alterne ce passage au pont du départ qui adoucit l’atmosphère et où les voix se font enchanteresses.

Nous évoquions plus haut Paradise Lost et là je ne saurais que vous conseiller  vivement de jeter l’oreille sur « Corvus Corax ».

Démarrage lourd, notes basses et…ce riff excellent qui arrive au bout de trente secondes et qui ne sera pas sans vous rappeler la bande de Nick Holmes.

Une fois de plus, le morceau est bien maîtrisé et poursuit dans sa voie progressive. Et l’accroche est toujours facile tant Hyde parvient à s’accaparer de nos sens.

« The White Shores » est proposé sur un début acoustique et vient encore bercer l’auditeur avec ce rythme lent puis cette atmosphère qui se fait envoûtante.

« Suspended In Time » s’avère aussi ultra posé. Arpèges, basse bien présente puis les chants qui parviennent encore à s’allier apportant d’une part et d’autre un côté chaleureux et un autre plus cristallin.

On saura également apprécier « Ghost Train » et « Seeds Of Doom (The Seed) ».

La première évoquée dégage un côté assez oriental dans les mélodies qui en fait une fois de plus un morceau entraînant, et pour « Seeds Of Doom (The Seed) »  l’alternance entre passage planant et accélération de rythmes est efficacement menée et l’on sent qu’un travail certain a été mené dans la construction des morceaux.

« The Seeds Of Doom (The Beast) » clôt cet album avec une note lourde.

Le tempo est lent, l’ambiance pèse et la mélancolie prédomine toujours.

Chaque membre du groupe parvient à dégager une émotion commune et l’on se laisse facilement et progressivement prendre au piège de cet ensorcellement addictif.

Un album bien plaisant qui ravira les amateurs de doom des 90s, aux adorateurs d’ambiances progressives ; de rythmes et de mélodies efficaces et catchy et de chants féminins enjôleurs.

Hugh Grunt

SHOTGUN GENERATION RECORDS/ 2013

Arrêtons nous aujourd’hui sur le second album des français d’High School Motherfuckers sorti en 2013 chez Shotgun Generation Records  aux accents punk hardrock’n’roll.

Riffs rock’n’roll par ici, énergie et mélodies punk puis d’autres ambiances plus accès hard rock.

L’ensemble des titres dégage un certain dynamisme fougueux, le tout dans un esprit bon enfant.

Les amateurs de combos comme Hellacopters seront ravis à l’écoute de cette galette mais l’autre côté accrocheur d’HSMF réside également sur ces airs assez punk rock californien qui combleront aussi les amateurs du genre.

Pour illustrer, on peut évoquer le très bon titre « Another hangover in Hungary » qui allierock’nroll et punk bigrement accrocheur tant au niveau des mélodies de grattes que des lignes vocales brillamment posées.

Le côté sing a longuesque des refrains et les chœurs au gré du morceau dégagent un côté très joyeux et positif  si cher aux amateurs de punk rock californien .

Nous pourrons également mettre l’accent sur « Treat Me Like Shit » qui reste dans le même trip, et les adorateurs de  Rancid et plus particulièrement de Tim Armstrong ne resteront pas indifférents au chant très rocailleux sur ce morceau.

Suite à cette dose d’énergie, HSMF pose un peu plus d’apaisement sur ce que l’on pourra qualifier de ballade  avec « When I Wanna Die » qui n’oublie cependant pas de groover et de balancer du solo épique à souhait.

On appréciera également la pêchue « Scratch My Back » et ce qui pourra faire penser à un mix entre Motörhead et NOFX.

La formule dépote, le batteur tape sec et envoie du bois, le titre suinte le rock’n’roll à plein nez et fout la patate.

« What about us » et « Rock Like An Idiot » mettent en relief un côté glam hard rock avec cette ambiance qui saura aisément ravir les grands nostalgiques des 80’s et des Spandex.

Les titres font naturellement headbanguer et ils hument bon la bière tiède.

Un album sympathique qui sait rassembler les fans de hard rock’n’roll et les fans de punk mélodique des 90’s.

L’ambiance possède cette fougue accrocheuse et un dynamisme festif.

A prescrire en cas de coup de mou !